走在京都二條通的巷弄裏，門外巨大的香蕉樹遮住大半個門面，若不是早已情蒐資料和看過照片，鐵定會錯過，這家由百年傳統町屋建築改建而成的咖啡館，黑瓦屋簷與木質建築交織的古文化味兒，最明顯的是暖爐煙囪高高聳立著。
進到屋內，挑高設計的空間和天花板一樣高的書牆，書架旁厚重的原木大桌，這可不是圖書館! 店內滿滿的客人，顯然日本當地人與外國遊客都很著魔。
大木桌中間花瓶插著高而茂盛的櫻花，在燈光映照下不但應景而且氛圍溫暖，讓不認識坐在同桌的客人都很自在。
菜單很特別，讓不認識日文的客人看圖點餐，我們分別點了有京都味拉花的拿鐵咖啡，可愛程度讓拍照控拍到啦花走鐘!
「old fashion cake」--我們都很好奇這道會是甚麼老味道，吃一口口感非常經典!上層是莓果烤得酥軟,附上冰淇淋
Day 5 4/17(三) 造幣局
最後一天行程，下午5點的班機，上午我們決定直奔大阪造幣局追櫻去！造幣局每年只開放一個禮拜賞櫻，今年(2013)的開放日是4/16-4/22(很幸運喔!!)
8:20出發 搭JR至新大阪站，寄放好行李，再換搭地鐵至天滿橋站下車之後，看到一大群人潮正在移動，大阪造幣局為櫻百選名所，從南門綿延到北門間長達560公尺，號稱關西第一的櫻花步道，從入門開始，萬頭鑽動，這裏的櫻花從八重桜、関山、松月、普賢象、大手毬、小手球、養老櫻、二度櫻、紅手毬還有其它無法見到的種類，大半是遲開的八重桜，而大阪造幣局內收集了約130多種櫻花，是日本同一地點櫻花種類最多的地方，每年在櫻花盛開之時只開放七天，七天之中參觀人數約１００萬人，我們趕上了這個熱潮，好過癮，雖然我是花盲無法分辨櫻花種類，但繽紛盛開的櫻花道還是令人嘖嘖稱奇，讚嘆不已。
離開造幣局，順路走到大阪城公園逛逛，仍可看到幾株孤立的櫻花恣意綻放著，沒有擁擠的人潮，增添幾分優雅和閒適；也有人坐在櫻花樹下野餐，太浪漫了!!
以前跟團到過大阪城幾次，這是第一次路過從這個角度看大阪城，自由晃蕩感覺很不同。
Day 4 4/16(二)行程：MIHO美術館+蹴上傾斜鐵道、南禪寺永觀堂哲學之道暴走
去：從島原旅館走路1公里15分鐘至丹波口、丹波口搭JR 至京都站轉車，由從京都車站的購票機買JR到 「石山」站的票。(票價230日幣)。進入京都車站後，在第2月台，搭JR琵琶湖線（往草津、米原方向）（快速、普通皆可）車程約15分鐘。在「石山」站下車。出南口，下樓梯，就可以看到一排的公車站，也可以看到MIHO美術館的廣告。往美術館的巴士在「三號」站牌，帝產巴士150號。需時五十分鐘(一個小時一個車次。平日的最後出發班次是13:10，週末的最後出發班次是14:10)。入場費1000日幣
隱藏在山裏的美術館,美術館建築物的80%是埋藏於地下，由於要保護自然環境及與周圍的景色融為一體，這一個獨特設計清楚地表現設計者貝聿銘的概念，創造一個地上的天堂。
下車後從兩旁櫻花走入山洞，洞口那端豁然開朗，如同陶淵明筆下桃花源記般，外方內圓典型的日式建築展開眼前。MIHO美術館的入口建築看起來小巧，但美術館的主體建築有三分之二以上都隱藏在山裡面，當初為了蓋美術館幾乎挖空半座山，完成之後還必須實行水土復育，工程之浩大可想而知，站在橋墩一側觀看真的很壯觀且神奇。
建築物外部採自然復原方法，屋頂則是以幾何圖形編織而成，玻璃屋頂延伸至石灰岩的壁面，明亮的陽光自然灑落注入室內，一進大廳迎面的落地窗可看到醒目的古松，景觀借景非常有意境。來到MIHO美術館，展館的展出其實不是重點，不過還是很認真的欣賞南館展出的埃及希臘羅馬等古代美術品。
今年4月和朋友共四人搭廉價航空到京都追櫻去,五天四夜密集而充實,雙腳雖走殘卻留戀不已~~
第一天飛機剛落地就遇上關西6級大地震,預定好的 ICOCA＆HARUKA套票4000円(ICOCA儲值1500円+押金500円)硬生生因鐵軌封鎖而作罷,只好答大巴士一路搖晃到京都,住進西本願寺旁的【ハイランド島原】,一棟新的公寓,房間很大,二張大床有廚房和冰箱,淋浴設備等,還有WIFI和電腦,一切就緒,展開京都五天四夜的春遊
day2 4/14(日):
今日遊程重點: 長濱黑壁、曳山祭、長濱城、豐公園、海津大崎
黑壁廣場--以30家左右的黑色建築為主體，由長濱車站至黑壁廣場步行僅需五分鐘，由於特色“黑漆喰”牆壁的緣故，這裡的銀行建築被稱為“黑壁”。作為綜合文化產業區域的“黑壁廣場”，現在形成了許多的玻璃工作室和商店。(漆喰：將石灰和纖維混合而成的牆壁材料，防火性能好。其中，加入灰和墨的被稱為“黑漆喰”)
從立斐米堤到4Mano晶華店到這家規模不小的4Mano忠孝店，我一直都緊跟著人稱侯老師的侯國全冠軍咖啡的腳步，這家店是侯國全與幾位咖啡控共同經營的。
周六傍晚的4Mano人聲鼎沸，室內室外座位都塞滿了人，我趁機在店內走動，也在吧檯邊欣賞冠軍咖啡手忙碌的英姿，約莫等待了15分鐘後順利入座四人座位，到閉店，侯國全在吧檯上烹煮咖啡的手一直沒停過，每桌必點的招牌麻糬鬆餅以及現烤烘蛋鐵鍋熱騰騰上桌，咖啡托盤很像是厚重的硯台，增添了許多質感，生意興旺翻桌率很快。
拿鐵的啦花非常細緻,我在晶華店早就品嚐過,那時覺得份量喝不過癮
這回點的是多明尼加,我還是喜歡單品咖啡,也很甲意用一壺自斟自飲
這杯是Lu的奶茶,聽說很香口感很不錯
在信義路永康街口這麼熱鬧現代的街區，居然有處藏匿著台灣四百年的文明與文化精髓的咖啡館。
很老文青的店名—秋惠文庫，創辦人是林于昉醫師，為紀念他父親林秋江與母親陳淑惠取其兩字所命名。
初次造訪是參加一個永康街的導覽，當下決定要一個人好好來感受。
宛如穿過時光隧道的奇幻空間，俯拾琳瑯滿目的古玩奇珍，包括歷史文獻、工藝精品、絕版海報。剛進門右邊第一個玻璃櫃中，可以看到台灣40~50年代帶給孩子們歡樂的玩意兒：「尪仔標」、「尪仔仙」、「布袋戲尪仔」，還有台灣第一個漫畫英雄「諸葛四郎」，以機智多謀的俠客形象，緊張懸疑的劇情，各樣千奇百怪的武器與功夫，擄獲那個年代的漫畫魂。
聽說創辦人林醫師最初的收藏是從日治時期的廣告海報、反共抗俄時期殺朱拔毛的標語、證書，這也是視覺最直接的。店內收藏文物源自荷蘭、明鄭、清朝、日據到民國等時期的台灣文化的多元樣貌。
到這樣一家店吃菓子尋找點生活小物，不但可感受主人的生活態度，也感覺自己和設計、創意、品味沾上了邊。
在松江路的巷弄裡，散發濃濃台味的紅色大門、老鐵窗和磨石子地板，看似與一般老公寓沒甚麼不同，走過庭院，一進門牆角半截腳踏車上面載著木箱當成陳列空間，陳列架則是南部廢棄鐵工廠蒐羅來的，老鐵架顯露著年代的堅固痕跡。架上看似平凡的東西在設計師的擺放和組合下，卻意外的協調又近乎無可挑剔的潮流感。
「時常在這裡」是「好樣書店」前設計師毛家駿開的店，對木頭狂熱的毛家駿是個老東西收藏控，不僅常到日本鄉間尋找生活道具，也很喜歡動手設計製作家具或桌椅，店裡多半是以老件和生活用品為主的生活小物，有些桌椅、櫃子更是融合了幾種舊物搖身變成新鮮有趣的新物件，以巧思賦予它延伸性的功能和作用。
就像這張由很多木板釘成的長椅子，橫跨在三張椅子中間，中央的椅腳比兩旁縮了幾公分，令人忍不住多幾分思考，原來這是設計師的創意，看起來就像一家人手牽手，爸爸、媽媽一手牽著盪起中間的小孩，感覺很溫馨也很有趣。
椅子旁的櫃子，分別取材自舊窗、抽屜等不同老家具好的部分加以組合，最後在櫃底鎖上板凳做櫃腳，既環保又有創意。櫃子裏收納陳列的物品又別具巧思。
仿如誤闖私人招待所般，我走進了這家富麗有著殖民風格的咖啡館，一進門老上海的牡丹花鳥沙發搭配皮製單椅；旁邊是法國設計師的藤編椅搭配泰國的花器變身的小圓桌；另一邊則是玻璃吧檯與高腳椅，同時擁有6-7區包廂式沙發雅座，每區的家具家飾搭配燈光，帶有殖民風格的情境交融新舊文化，變化出時尚混搭風，牆上掛著購自荷蘭的燈飾和清邁的鏡子，這是室內設計師與珠寶設計師雙人組的咖啡館風格真的玩很大。
一聊到設計，負責室內設計的Vitor興致很高，親自帶我到地下室參觀，一組印度掛毯繃成的沙發真的很吸睛，寬敞的空間可隨意調整，聽說影劇圈藝人來過這裡辦發表會，也時常辦時尚趴替，每組沙發色彩或熱情或繽紛，各自展現魅力。
也負責廚房烹調的Vitor，推薦我嚐嚐店內招牌超濃的起士蛋糕和拿鐵，他說有客人連吃兩塊起士蛋糕，濃郁的起士香味夠迷人！
從小受奶奶寵愛且接收大量收藏，讓Calvin得以創作無限，他帶我到隔壁珠寶店去賞玉，Calvin說當初他們兩人只是想要找個20坪的工作室，卻看上這個上下樓80坪的大空間，與其把它分租給別人開咖咖啡館，不如自己經營，把過去旅行的收藏和吃過的好料，在這裡分享給同好。
以設計師的品味，開的店設計裝潢絕對有自己的特色，提供的咖啡與餐點也絕對要過自己那一關，la design cafe除了供應咖啡、輕食外也賣酒，營業到午夜12點，下午享用輕食喝咖啡、晚上則搖身成Lounge Bar，在處處是創意小店的永康街，La design café 更顯豪氣。
台北市立美術館層層疊疊像管子般的方塊式建築，有一端延伸到台灣精品館，而（Franz Café）法藍瓷咖啡館就在二樓。在這裏可以自行到牆上格子櫃裏挑選一款喜愛的法藍瓷杯來使用，花鳥蟲鳴躍上杯子的手把或杯緣，一邊啜飲著咖啡，一邊欣賞四周仿若藝術品的花瓶，巴洛克的華麗風格隨著陽光映照出一幅幅的美麗風景與畫作。
透過咖啡館的相聚與使用，這些美瓷美杯不斷的被傳遞與延續，藝術與人文素養默默的嵌入體內，在經典美學與優雅時尚的氛圍中，除了味覺外，視覺更是被大大挑逗、感染與傳遞，使人不自覺地沉醉在美瓷、美食、美景的愉悅中。
Franz café緊鄰花博園區，四面都是透明落地玻璃，園區美景俯拾即是，全館白色亮磁般色調很通透，這裏也是文創藝術生活化的最好體現，得以近距離使用、把玩與欣賞不便宜的法藍瓷，體驗美學與品味，就從一杯咖啡開始。
純欣賞和使用上有些差異，用了才知曉，喝咖啡要選設計簡單杯子容量較大的；有些手把不好拿會滑手要小心，設計本來就是主觀，有人喜愛華麗繁複有人偏愛簡約，法藍瓷已經是國際知名品牌，全球據點逾六千個，在巴黎家飾展、歐美頂級百貨等重要秀展、商場都可看見其蹤跡。
在這裏，店家大方歡迎你使用，近距離觸摸觀賞，點一套下午茶，搭配經典杯盤，只看到客人喜不自禁的目光，和不停的攫取畫面，和鄰桌羨慕的眼神，就知道品牌的美和靈魂已經不知不覺的內化妳了!!
如果你對夜店或唱KTV感到厭煩，如果妳愛畫畫，在信義路與敦化南路巷子裏有這麼一個地方，只要購買畫布，就可穿上牛仔圍裙，在畫架前盡情享用：整排20種色彩隨你選用壓擠；各種大小不同的刷組隨你愛用；小鐵桶裝水，然後完全享受4小時的揮灑，同學、夥伴、情侶或姐姐妹妹，這種家聚、約會太有格調太有趣了。
這家也是一間可看人畫畫的咖啡館，坐在石子與木頭長桌共構的庭院，陽光斜灑進來，爵士樂輕柔縈繞著，有種慵懶的舒適感，點一杯【玫瑰拿鐵 Rose Latte】，讓玫瑰的香氣透過拿鐵的柔潤入喉，喝下的瞬間，身邊好像會有很多新鮮的玫瑰盛開著！配個燕麥布朗尼，看本書，偶而起身看人畫畫，到地下室牆上看展，在城市這個空間很奢侈。
走下地下室還有一個空間可以玩畫或看展
地址：台北市大安區文昌街68號
電話：02-2707-0767
藝術味很濃郁的維嘉畫廊，結合了藝術、咖啡、美食與設計家具，讓空間充滿品味生活的新力。因為經營團隊喜歡Fashion TV台的節目，所以有一面牆一直播放著時尚與流行的show，本以為維嘉畫廊是間小巧內斂的店，進入後發現店內頗寬廠，紅磚牆上有新銳藝術家的畫作、設計家具上擺設正在展出的藝術品，服務人員穿著舉止優雅謙和，與一般咖啡館或畫廊不太相同，整體呈現的是一種生活態度(lifestyle)，認同這種氛圍的客人會在品嘗一杯咖啡之餘欣賞畫作，而空間也在等待對味的客人蒞臨。
我與朋友點了一杯熱手沖和一杯冰釀，選用肯亞AA豆，咖啡裝盛在品茶用的中式小瓷杯，還有一杯聞香杯，席間還送來各一杯氣泡水，讓我們轉換時漱口用，真是時尚圈的內行作法。店內招牌水滴乳酪，除了型好，溫度還得講求自冰櫃取出後的幾度口感最佳，品味就在細節裏。
這裏的客人很顯然多了幾分藝術味!!服務人員適時的寒暄，比冷調的畫廊讓人更容易親近。
地址：台北市大安區復興南路一段279巷4號
電話：+886 2 2706 2116
